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Festival Unlearning a Barcellona

Comisariado por Maria Rosa Sossai
El Istituto Italiano di Cultura presenta el primer festival UNLEARNING, un festival de arte contemporáneo en el cual se presentará por vez primera en Europa la acción de colectivos y artistas italianos invitados a actuar en la ciudad de Barcelona, adoptando la praxis compartida del Unlearning, mediante la cual podrán descubrir una nueva mirada sobre la ciudad y relacionarse con sus habitantes sin fronteras geográficas y políticas.
Según la filósofa y activista estadounidense de origen bengalí Gayatri Spivak el término Unlearning describe el procedimiento mediante el cual preguntamos activamente el saber y las relaciones de poder ya conocidas, desde el punto de vista de los países marginados. Ello conlleva que no existe una formación neutra, ya que la educación siempre es política – o fortalece las relaciones existentes o bien crea aberturas para un cambio, afirma el pedagogo brasileño Paulo Freire.
En cambio Antonio Gramsci afirmaba que toda relación hegemónica es ante todo una relación educativa.
Unlearning es entonces un procedimiento para aprender a desaprender relacionándose con los demás de manera distinta, y así cambiar las condiciones mismas del aprendizaje, que se pueden definir tomando prestadas las palabras de Roland Barthes “la traza excéntrica de las posibilidades, un no método qué toma las formas de la mutación continua”.
Partiendo de esta base, UNLEARNING BARCELONA será una acción de colectivos y artistas italianos invitados a actuar en la ciudad de Barcelona, adoptando la praxis compartida del Unlearning, mediante la cual podrán descubrir una nueva mirada sobre la ciudad y relacionarse con sus habitantes sin fronteras geográficas y políticas. Junto con el público se explorarán formas de desaprender todo lo que ya conocemos y que nos ha llevado a un mundo globalizado y gentrificado que fomenta la obsesión por el cálculo, las críticas, la monitorización, la valoración, el control, la autoevaluación, la doxa. La conversión en dinero de nuestras experiencias ha borrado la separación entre privado y público, entre tiempo de trabajo y tiempo de descanso, entre lugar de producción y espacio doméstico, con lo cual lo que cuenta es lo que se cuenta.

Bio Maria Rosa Sossai
Maria Rosa Sossai es investigadora en el sector de las prácticas artísticas relacionadas con las políticas de la educación. En 2012 ha fundado ALAgroup, www.alagroup.org, Accademia libera delle arti, un colectivo independiente que concibe la práctica del comisariado y artística como un procedimiento de conocimiento compartido y que sigue la investigación empezada en 2008 con “associazione per l’educazione all’arte esterno”. Con ALAgroup ha comisariado exposiciones, residencias y workshop, entre ellos: “Literary Creation”, sección de la Mediterranea 18 Young Artists Biennale, Tirana. “We+Museum= To Dream a Vision or to Vision a Dream?” de los artistas Driant Zeneli y Valentina Bonizzi en Campus in Camps en Betlemme. “Un’educazione”, ciclo de talleres y exposiciones de artistas italianos e internacionales en el FAI – Villa e Collezione Panza en Varese. El workshop y la exposición “Quale Educazione per Marte?” del artista Valerio Rocco Orlando. De 2013 a 2015 ha dirigido AlbumArte spazio | progetti per l’arte contemporanea di Roma.
Ha comisariado exposiciones y proyectos en galerías, fundaciones y museos en Italia y en el extranjero, entre ellos en el Museo MAN de Nuoro, al Tel Aviv Museum, por encargo del Istituto Italiano di Cultura, al SongEun ArtSpace de Seoul por encargo del Istituto Italiano di Cultura, alla Krishnamurti Foundation de Bangalore. En Roma ha colaborado con la Fondazione Pastificio Cerere, el Istituto Polacco, la Nomas Foundation, the American Academy, la Real Academia de España.
Escribe para revistas de arte contemporáneo Flash Art, Arte e Critica, Artribune, Shifter, VLNA. Ha pubblicado los libros Vivere insieme l’arte come azione educativa, Torri del vento, Palermo, 2017. Con Silvana Editoriale, Milano, Arte video, storie e culture del video d’artista in Italia, 2002, e Film d’artista, percorsi e confronti tra arte e cinema, 2009.

  • Organizado por: IIC