bio
Napoli, 1961. Vive y trabaja en Nápoles. Se acerca a la fotografía colaborando al principio de los años 80 con una agencia de fotoperiodismo. Durante unos años Mariniello desarrolla una actividad comercial realizando servicios de fotoreportaje para la revista Interni y Domus, para catálogos fotográficos, como los producidos para las tiendas de Riardo e Sangemini (gruppo Sangemini-Ferrarelle), y para guías de viajes (Budapest e Istanbul 1990). Entre la mitad de los años 80 y los primeros años de los 90, en el ámbito de un trabajo de fotografía de arquitectura y fotografía aérea, encargado por la Società di Edilizia Mediterranea del grupo IRI, Mariniello ha seguido desde las primeras fases hasta su finalización, la construcción del Centro Direzionale di Napoli, realizando catálogos y vídeo proyecciones, producidos para promocionar la urbanización del área.
Con la exposición personal en 1986 en el Museo Diego Aragona Pignatelli Cortes en Napoles Marinello da comienzo a una actividad distinta, dejando las características del trabajo por encargo para llegar al verdadero ámbito artístico. Su búsqueda está dirigida hacia temáticas sociales y culturales mediante la mirada al paisaje urbano y a la relación que el hombre llega a plantear con ello y con los objetos cotidianos que pueblan aquellos lugares. El paisaje en blanco y negro y la correspondiente elección de anular el color, constituyen el estilo de aquellos primeros años de experimentación artística. Entre 1992 y 1995 la artista expone en Italia (Nápoles y Milan) y en Francia (Nantes Calais y París) Bagnoli, una fabbrica, trabajo realizado en 1991, qué constituye el único testimonio histórico exhaustivo sobre la industria del acero de Nápoles antes de su desmantelamiento. El trabajo cuenta la visión de un microcosmos industrial tal y como se muestra ante una mirada fría, en toda su belleza involuntaria y en toda la alucinante violencia de la devastación ambiental. (B. Gravagnuolo, 1991). Se trata de paisajes industriales a la puesta del sol, filtrados por las luces artificiales que pasan a través del polvo químico, dejando salir a flote una dimensión de suspensión irreal entre lo natural y lo artificial. En 1994 comienza la relación entre el artista y el estudio Trisorio en Nápoles dónde expone en 1995 Moltitudini y en 1998 Natura morta, que presenta también respectivamente en Verona y en Marsella, en Roma y Turín. En estas instalaciones la artista mezcla la referencia más específica a la fotografía con un guiño a otros lenguajes, anunciando una experimentación que volverá a tomar luego y un alejamiento de la fotografía tradicional.
En 2005 por encargo de la administración comunal de Cardiff y en colaboración con la galería Ffotogallery, la artista napolitana realiza un trabajo sobre la ciudad galesa, junto con fotografías de otras ciudades mediterráneas (Nápoles Palermo Siracusa Bari Beirut Valencia Túnez Marsella y Atenas) en las Turner House Gallery de Cardiff. También en esta investigación los sujetos son áreas portuarias en declive, aglomeraciones urbanas en las que la artista pone en contraste el primer plano con el fondo, la luz con la oscuridad, la naturaleza con la industria y el movimiento con la quietud. Desarrollo urbano y cuestiones sociales y económicas se fusionan en un disparo.